Принято считать, что российский коммерческий дизайн выживает исключительно за счет подражания западным визуальным системам. Так ли это на самом деле? Если посмотреть на портфолио арт-директора Студии Лебедева Дмитрия Фролова, вырисовывается немного иная картина. Сам он называет прошедшее десятилетие золотой эпохой, когда исчез поверхностный карго-культ и появилось осмысленное проектирование. В его багаже 36 крупных кейсов, где интерфейсные паттерны переносятся в физическое пространство — от туристической навигации городов до стадионов.

Правда, за разговорами о росте профессиональной смелости часто скрывается более прозаичная вещь: масштабные ресурсы заказчика. Практически весь этот сложный и системный дизайн существует в тепличных условиях госсектора и корпоративных гигантов. Интерьеры аэропорта Толмачево, навигация для «Норникеля» или Московского транспорта действительно спроектированы глубоко. Но эта сложность продиктована не столько абстрактным взрослением индустрии, сколько требованиями неповоротливых структур, где без строгой визуальной логики и стандартизации всё просто развалится на местах.

Вопрос в том, масштабируется ли этот подход за пределами топовых агентств. Глубокая интеграция цифрового опыта в офлайн, как в концепции «Магазинов будущего» для X5, требует колоссальных затрат на исследования. Отказ от игры в бисер прошлых эпох в пользу настоящей инженерии среды — это безусловный шаг вперед для рынка. Однако пока этот системный дизайн остается прерогативой тех компаний, которые могут позволить себе оплатить долгие месяцы аналитики, обкатки гипотез и авторского надзора.